Triển lãm các bậc thầy nhiếp ảnh thế kỷ 20 - Ánh sáng, ngừng thời gian

Giới thiệu lễ hội

Thời đại mà hàng triệu hình ảnh dễ dàng ra đời trên màn hình LCD mỗi ngày và biến mất nhẹ nhàng chỉ với một lần chạm ngón tay. Trong cơn lũ của công nghệ kỹ thuật số và trí tuệ nhân tạo, bất kỳ ai cũng có thể dễ dàng nắm bắt và sao chép khoảnh khắc. Âm vang và dấu ấn nặng nề mà ảnh analog truyền tải đang dần trở nên mờ nhạt trong mê cung của những pixel nhẹ nhàng. Giữa việc sản xuất và tiêu thụ dễ dàng lặp đi lặp lại, chúng ta đang dần mất đi 'sự chân thành trong cái nhìn' khi ngắm nhìn đối tượng một cách sâu sắc. Ảnh là một cuộc khám phá vật lý thông qua ánh sáng từ khoảnh khắc ra đời, và là nghệ thuật của thời gian ghi lại một phần của dòng chảy thời gian. Những kiệt tác được sinh ra từ đầu ngón tay của các bậc thầy thế kỷ 20 không phải là sự sao chép đơn giản của hiện tượng thông qua máy móc lạnh lẽo. Đó là triết lý độc đáo của tác giả, người đã nhìn thẳng vào thế giới và diễn giải nó. Khái niệm đối lập với hình ảnh kỹ thuật số, được in ra theo cách analog.·Các tác phẩm ảnh được in ra được gọi là 'in vật lý'. Những bức ảnh hoàn thành được thấm vào giấy in từ các hạt nhạy sáng (hợp chất giữa bạc và nguyên tố halogen) dưới ánh đèn đỏ trong phòng tối, cùng với kết cấu của bạch kim. Từ tinh thể 'nghệ thuật bạc' này, ta có thể cảm nhận được không khí, nhiệt độ và sự rung động của gió trong khoảnh khắc mà các bậc thầy nín thở và nhấn nút chụp. Đó là kết cấu nặng nề của việc in analog mà không thể nào truyền tải được qua màn hình kỹ thuật số. Đây là 'trọng lượng của thời gian vật lý' mà chúng ta đã chịu đựng tại hiện trường, và là dấu ấn cao quý của lao động thẩm mỹ. Triển lãm đặc biệt 《Triển lãm ảnh vĩ đại thế kỷ 20 - Dừng lại ánh sáng và thời gian》 được tổ chức với bộ sưu tập độc đáo của Gaelreo Lumiere. Tác phẩm của 17 bậc thầy nhiếp ảnh nổi tiếng như Henri Cartier-Bresson (1908-2004), Tina Modotti (1896-1942), William Klein (1926-2022) đã được tập hợp lại, tạo nên nền tảng cho nhiếp ảnh hiện đại với hơn 80 tác phẩm xuất sắc. Đây không chỉ là một triển lãm hồi tưởng những tác phẩm vĩ đại của thế kỷ đã qua, mà còn là hành trình suy ngẫm theo ánh nhìn của những bậc thầy đã yêu thương và ngắm nhìn thế giới hơn ai hết, từ những người tiên phong trong nhiếp ảnh hiện đại đã đưa nhiếp ảnh lên hàng nghệ thuật thuần khiết, đến những bậc thầy nhấn mạnh nhân văn thuần túy, và những người làm phim tài liệu đã chứng kiến sự động đậy của thành phố và chiều sâu của sự tồn tại con người, nhìn nhận quỹ đạo của thời đại được khắc ghi bằng ánh sáng từ nhiều góc độ. Ngày nay, con người hiện đại bị bao quanh bởi các phương tiện kỹ thuật số tiêu thụ nhanh chóng, nhưng một cách nghịch lý, họ lại khao khát sự ấm áp của analog. Triển lãm lần này mong muốn tạo ra một điểm dừng chân trong những sắc thái đen trắng, thoát khỏi sự nhẹ nhàng của những khung hình kỹ thuật số thoáng qua. Chúng tôi khuyến khích bạn dừng lại lâu trước từng bức ảnh, như thể đọc một bức thư tay được viết cẩn thận, và lắng nghe hơi thở của bậc thầy chảy qua những hạt bụi mịn của đen trắng, để cảm nhận một dư âm sâu sắc không bao giờ phai nhạt.

Nguồn: Korea Tourism Organization · TourAPI